Camino San Luis

Jesica Flandes nació el 11 de febrero de 1988 en Lomas del Mirador, en la provincia de Buenos Aires. A los seis meses sus padres la llevaron a vivir al pueblo de  La Calera en el Departamento Belgrano, en San Luis. Allí creció  junto a su mamá Gladys que falleció hace 5 años y su papá Ivan, Dario el mayor de sus hermanos, Alejandro y Anabella. Luego de algunos vaivenes, la familia llegó a la ciudad de San Luis donde terminó la escuela secundaria y comenzó diversas carreras en la Universidad sin terminarlas. En el espíritu de la joven fotógrafa, comenzaba a brotar la semilla del interés por la imagen visual. Hoy Jesica subraya en sus escritos la frase de SusanSontag: «La fotografía, es antes que nada, una manera de mirar. No es la mirada misma.»

¿​Qué lugares de San Luis te gusta recorrer para fotografiarlos?

San Luis es precioso, porque tiene una gran variedad de paisajes; hay una amplia belleza que te permite jugar con distintos escenarios naturales. Me gusta disfrutar del paisaje que fotografiarlo ya que es difícil plasmarlo en una imagen. De todos modos mis lugares favoritos son Las Chacras, Nogolí, Rio Grande o San Martin.

¿Cuándo empezaste a trabajar en Fotografía Gubernamental? 

Al tiempo que inicié la tecnicatura en fotografía, abrí un blog donde publicaba fotos tomadas con una cámara compacta digital; así empecé hasta que una amiga que trabajaba en el Gobierno de San Luis me avisó que se abría una pasantía en el área de prensa. Me presenté y así fue como empecé a trabajar.

¿Así conociste a Héctor Videla (Tino), jefe del Departamento de Fotografía del gobierno?

Cuando nos conocimos, Tino era un hombre que al principio se mostraba muy serio y concentrado en su trabajo, pero luego empezamos a tener más confianza y logramos una buena conexión cuando me contaba anécdotas de su profesión, era muy divertido escucharlo. Tino tiene experiencia y ha pasado por distintas etapas de la era de la fotografía, desde lo analógico a lo digital. Siempre admiré la manera versátil de adaptarse a las nuevas tecnologías; admiro su personalidad a la hora de abordar una imagen. En otras palabras a él no le importa nada; sabe cuál es el objetivo de la foto y eso es lo único que importa; aprendí mucho de él en cuanto a técnica se refiere, pero fundamentalmente me enseñó a perder el miedo al personaje a fotografiar.

¿Cómo se expresan tus sentimientos a través de la fotografía?

Mis sentimientos se abren haciendo lo que me gusta y particularmente elijo la fotografía documental que es un tipo de fotografía que me permite contar historias, aprender y tener un enfoque diferente en la documentación de una infinidad de temas. Además ingreso en el mundo de la investigación siempre explorando desde la curiosidad.

¿Qué imágenes pasaron por el foco de tu cámara?

Mi familia, mis amigos; me gusta mucho la arquitectura y, por este motivo realicé un registro documental de la ex Terminal de Ómnibus y registré las reservas naturales de San Luis, donde se puede ver la flora y la fauna local. Hacer “click” detiene momentos que tienen que ver conmigo, lo que fui, lo que soy. Es esta una profesión muy austera porque uno trabaja con lo que tiene y con la creatividad espontanea. Si  tuviera que planear una imagen con anticipación debo reconocer que no es mi fuerte, eso me cuesta bastante y admiro a las personas que pueden lograrlo.

¿Cómo te organizas ante una cobertura especial y decidís el foco de la nota?

En cualquier cobertura lo esencial es saber que va a suceder y anticiparse, siempre es bueno estar cerca, ver los lugares por donde me puedo mover sin molestar a nadie. Para mí el fotógrafo debe ser invisible… en un sentido ideal.

¿Cómo fue el camino recorrido junto a Tino? 

Tino es un gran amigo, mi maestro, su trayectoria es inspiradora, lo que más admiro de él es su humildad, es la persona menos egoísta a la hora de enseñar, eso es muy valioso, te ahorra tiempo y te da seguridad cuando no tenés tanta experiencia. Como jefe él es un verdadero líder, sabe manejar la dinámica de grupo y por sobre todo es muy carismático.

¿Qué muestras has presentado?

En mayo de 2015 expuse en el centro Cultural Puente Blanco una serie de fotografías sobre fauna autóctona titulada: «Naturaleza Pura». Fue un documental que realicé para el ministerio de medio ambiente. En Agosto presenté «El camión itinerante», un proyecto documental sobre el trabajo que realiza el equipo provincial de salud itinerante del Ministerio de Salud. Las fotos fueron tomadas en 2014, en distintos lugares del interior, sobre todo parajes y en las zonas más vulnerables en cuanto a recursos. Compartir con el equipo de salud ha sido una experiencia maravillosa,  y particularmente esta muestra es una forma de darle un cierre a un trabajo que he disfrutado mucho, y es una forma de agradecerles por haberme dado la oportunidad de hacer mi aporte desde la imagen.

¿Qué proyectos desarrollarás en el año? 

Tengo varias ideas dando vueltas aunque un tema que elijo es la investigación sobre los trabajadores de la calle específicamente recicladores primarios. Hace tiempo que tengo ganas de plasmarlo en fotografías, así que estoy muy motivada con la idea;me parece un tema muy rico desde lo visual y desde el contenido social me atrae porque no sé absolutamente nada. Como te decía, la curiosidad se suma al recorrido. Me divierte la idea de empezar a desarrollar con más profundidad el proyecto.

Por otro lado, estoy trabajando con mi amiga Noelia, en una web cultural que se llama Anatomía Urbana que ha sido el resultado de varias proyecciones que teníamos en mente y nos da mucha alegría la suma de gente copada con ganas de comunicar, contar historias, etc. La verdad es que disfruto mucho este proyecto que empezamos el año pasado. En abril re lanzamos la página.

¿Cuál es la frase que te ayuda a evolucionar en la vida? 

¡Tengo varias!

«Todo lo que nos irrita de los demás puede llevarnos a entendernos a nosotros mismos.» Carl Jung.

«Tenemos un solo recurso ante la muerte: hacer arte antes que ella…» René Char

Patricia Ortiz